Collection Objets de la Maison
Pour sa nouvelle collection d’Objets de la Maison, Berluti a fait appel à des manufactures européennes de renom, triées sur le volet : Werkstätte Carl Auböck, Bottega Ghianda, San Lorenzo Silversmiths ou encore le designer Simon Hasan. La Maison souhaitait apposer sa marque de fabrique sur des accessoires historiques et iconiques, témoins de toutes les décennies des années 1950 à 2000. Ces objets cultes sont notamment signés Gae Aulenti, Afra et Tobia Scarpa, Carl Auböck II et III et, plus récemment, Simon Hasan.
Werkstätte Carl Auböck est un atelier de métallurgie fondé à Vienne à la fin du XIXe siècle, devenu populaire dans les années 1920 sous l’impulsion de Carl Auböck II, l’un des premiers artistes à avoir étudié à l’école Bauhaus de Weimar. Pierluigi Ghianda compte parmi les ébénistes italiens les plus célèbres du XXe siècle. C’est à lui que les meilleurs architectes transalpins, tels que Gio Ponti, Gae Aulenti, Angelo Mangiarotti, Vico Magistretti et Ettore Sottsass, ont confié la réalisation d’accessoires et de mobilier sur mesure, qui font aujourd’hui partie de la collection de Bottega Ghianda. Depuis sa création en 1970 par Ciro Cacchione, la Maison San Lorenzo a le privilège de collaborer avec des designers et architectes mondialement réputés, comme Franco Albini et Franca Helg, Antonio Piva, Afra et Tobia Scarpa, ainsi que Lella et Massimo Vignelli, pour confectionner des chefs-d’œuvre d’argenterie contemporaine. Quant à Simon Hasan, designer et artisan tanneur diplômé du Royal College of Art de Londres, il est connu pour travailler le cuir bouilli, technique médiévale qui consiste à faire bouillir du cuir brut afin d’élaborer des formes organiques et subtilement abstraites.
La collection d’Objets de la Maison Berluti comprend un porte-revues et un ouvre-lettres en laiton coulé, dont le design date de 1950 et, habillés du cuir de veau Berluti, le Venezia, pour cette nouvelle édition. Elle offre également un ensemble de boîtes rectangulaires aux angles arrondis aussi imaginées par Carl Auböck II en 1951, en cuir Venezia cousu main et entièrement doublé. De son fils Carl Auböck III, la série hérite d’un sous-main, d’un pot à crayons, d’un porte-crayon, d’un porte-courrier et d’une corbeille à papier gainés de cuir Venezia cousu main et entièrement doublé.
La série compte en outre un ensemble de plateaux entièrement faits main par Gae Aulenti en 1979, en érable et ébène au fond tapissé de cuir Venezia, et dont la singularité réside dans la robustesse de leurs angles. On doit également à l’architecte italien plusieurs cadres photo, créés en 1986 dans les ateliers de Bottega Ghianda pour le musée d’Orsay à Paris. Fabriqués et polis à la main, eux aussi sont en érable et ébène. Par un jeu délicat de marqueterie de cuir, leurs queues d’aronde à 45° ont été sublimées de cuir Venezia patiné à la main.
Trois bols Cartoccio, datant de 1996 imaginés par Afra et Tobia Scarpa, sont nés d’un geste simple, spontané et évocateur : telle une feuille de papier pliée à la main, la forme de ces bols se dessine dans la délicatesse de l’argent pur (999/°°°), si malléable. Aujourd’hui, leur extérieur se pare de cuir Venezia, souple et pleine fleur.
Enfin, la série présente un ensemble de 5 vases confectionnés par Simon Hasan selon une technique d’artisanat datant du XVe siècle, qui consiste à chauffer dans de l’eau un cuir à tannage végétal et à le poser sur des moules en bois. Tout simplement unique, le style de Simon Hasan est retranscrit dans cette technique qu’il développe depuis 2008. Des éléments en acier inoxydable viennent renforcer la couture et les formes façonnées sont consolidées avec de la résine à l’intérieur des vases, avant d’être sublimées par la patine signature de Berluti, appliquée à la main dans les ateliers de la Maison.
Ce projet réunit plus de 7 décennies de design, des années 1950 à 2020, et plus de 400 ans de savoir-faire collectif : l’art de la maroquinerie, cher à Berluti, s’allie ainsi à ceux de l’orfèvrerie, de l’ébénisterie, de la métallurgie et du design. Kris Van Assche, directeur créatif de la Maison, explique que la recherche d’artisans riches d’une longue tradition était le point de départ de cette collaboration de haut vol. Ces 70 années reflètent le somptueux patrimoine de Berluti, une Maison qui s’adresse à différentes générations d’hommes. Les pièces de la collection, dont la plupart ne sont plus fabriquées, sont pour autant extrêmement prisées par les collectionneurs du fait de leur élégance intemporelle. Si elles ne sont pas nouvelles, une nouvelle vie s’ouvre pourtant à elles. « J’ai réalisé ce projet comme tous les autres que j’accomplis pour Berluti : en quête de modernité avec Simon Hasan, de tradition avec Carl Auböck et Bottega Ghianda et de luxe avec l’argenterie de San Lorenzo. Chaque projet Berluti se doit de comporter ces trois dimensions ».
Les Objets de la Maison Berluti s’inscrivent dans la lignée du travail initié avec les 17 meubles originaux de Pierre Jeanneret, imaginés dans les années 1950 par l’architecte suisse afin de meubler le complexe du Capitole de Chandigarh en Inde. Restauré par François Laffanour, fondateur de la Galerie Downtown, puis gainés de cuir Venezia, ce mobilier a été exposé à Miami en décembre 2019 lors de la foire Art Basel. « Pour le projet Jeanneret, j’ai pu jouer avec les couleurs sur des objets, plutôt que sur des vêtements. C’était libérateur : j’ai franchi une nouvelle étape en travaillant sur ces pièces ». Kris Van Assche a également puisé son inspiration dans les tons riches qu’il a observés dans la lumière, l’architecture, les paysages et les feuillages de Chandigarh. Ainsi, les teintes choisies sont le vert Pinjore Garden, l’orange Nespola, le bleu Utopia, le violet Sukna Sunset, le rose Rose Garden, le rouge Simal, le jaune Amalta et le coloris tabac emblématique de Berluti. La patine signature de la Maison, appliquée à la main sur chacun des articles, rehausse la profondeur des couleurs.
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